Yuting Wang
斯芬克電影科系導師
導師背景︰
倫藝-倫敦傳媒學院 電影專業碩士
個人經歷︰
獲台灣金犢獎優秀獎
參與拍攝姜文導演電影《一步之遙》
擔任故事片《夜遇》導演
旺旺廣告牌《挑逗真我》制片人
赴北愛爾蘭拍攝電視節目《The Food Journey-Irish stew》擔任導演
赴印度拍攝紀錄片《The Angel's Home》擔任導演
學生錄取院校︰
紐約大學、倫藝-倫敦傳媒學院、倫敦電影學院、利茲大學、愛丁堡大學、倫敦大學金史密斯學院等
01 帶零基礎學生5個月拿下紐大
她只做了這些事
22申請季,汪老師所在的斯芬克成渝地區分校一共拿下3枚NYU電影制作專業的重磅錄取,其中之一的黃同學給她留下了非常深刻的印象。
就22Fall申請來說,紐約大學今年的申請人數創新高,超過10.5w份(比去年增加5%),錄取率僅12.2%,甚至是歷史最低。可想而知今年競爭之激烈。
而黃同學的背景相對于一眾拿到紐大錄取的同學來說並不算突出,並且距離申請還有5個月的時候,他才決定去美國讀電影專業,以及準備作品集。到10月份,他的作品集完美收官,成功在早申階段就收到了offer。
汪老師和黃同學的聊天截圖
汪老師評價說︰“黃同學的短片作品《生日快樂》是在今年NYU錄取案例中也是我相對最滿意的一個,在視听語言、production valve、作品深度、風格統一度、個性化,這幾個維度都有卓越的呈現。”
故事講述了在當代社會環境、教育變革的浪潮下,一個貧窮單親家庭的男孩為母親準備生日驚喜的當天目睹了母親與學校領導發生的種種,展開了充滿幻想的報復。片子的時代性和地域感極強,其中也表現出了黃同學對中國當下性、時代性話題有著強烈的洞察力。
黃同學作品《生日快樂》電影劇照
因為黃同學時間緊任務重,汪老師也為他“特制”教學目標,例如每周大概寫一至兩個劇本,然後到課上反復拿捏討論,下一周再寫另外一個劇本。
同時汪老師還會給他參考很多往屆優秀的錄取案例的劇本去學習,在經過大量寫劇本和思考、反思的過程後,黃同學寫劇本的能力就會越來越強,得到越來越多進步。
對于黃同學的作業,汪老師也會“毫不留情”的批評
而在平時,汪老師覺得對黃同學有用的講座也會邀請他一起來听,為他提供足夠多的藝術知識積累。
同時,在長期的教學中,汪老師也總結了一套自己的方法論︰
“教學板塊上,首先在基礎課時會詳細梳理視听語言、導演基礎的理論知識、編劇方法論、實踐技術技巧、審美感知,通過拉片分析和劇本寫作練習驗收學習成果。
學生配合上,教與學是相互輔助的,對于電影這門特殊的學科,我秉持著︰導演是教不會的,但可以學成。學生需要配合導師的教學步驟自主完成學習任務︰大量的閱片,養成拉片筆記的習慣,留心觀察生活,收集故事素材,欣賞藝術作品、跨界學習、博覽群書。
因材施教上,雖然有些陳詞濫調,但我永遠相信每一個孩子都有自己獨特的看世界的方式,老師要做的是發現它,放大它,讓它熠熠生輝。”
在片場為同學們指導的汪老師
02 從倫藝LCC學到技術和眼界
遠赴印度拍攝畢業作品太難忘
汪老師研究生畢業于倫藝-倫敦傳媒學院(LCC)的電影專業,也是經歷過海外名校的專業教育,並且她認為在LCC學習電影的體驗,是讓自己真正掌握了影視制作者的技術和眼界。
“在LCC上課,日常以15-25人的小班形式授課為主,同時也會搭配tutorials一對一授課,並且會有定期的講座、大師課,以及跨專業合作(Collaborative Unite)的單元和技術研討會(technical workshops)。
學校的教授們都像朋友一樣,相處起來非常舒適,導師們非常注重你的想法,願意听你闡述自己的思想,並給予幫助和鼓勵。
同時最重要的是,LCC的電影專業教學實踐和理論想結合,課程涉及了編劇、導演、後期、制片預算和市場、理論意識形態。也正因此讓我感到接觸到了更多更專業的部分。”
汪老師對自己當時準備畢業作品的經歷也非常難忘。
“我當時的畢業作品是去印度拍攝一部紀錄片,名為《The Angel's Home》。
做出這個決定的源頭是因為我從一檔中國電視節目中看到了關于一對善良夫妻的介紹,他們是一對生活在印度的華裔,無條件的幫助著當地的孤兒,這個故事讓我感觸很深,于是就想專門去拍攝一部關于他們的紀錄片。
在節目中對這對夫妻的介紹說的是︰他們生活在喜馬拉雅山腳下的一個小城市。這就讓我產生了誤會,我以為他們一定是生活在距離喜馬拉雅最靠近的西藏,但沒想到他們生活的是和中國有一山之隔的名叫喀倫堡城市,而這座山就是喜馬拉雅山。
不過也正是因為這樣的誤會和未知,才讓我有機會發掘到了這樣好的項目主題和題材,紀錄了這一段非常有意義的故事。一對華裔為什麼生活在印度?是什麼讓他們無條件幫助這些孤兒?帶著這些問題我踏上了印度紀錄片之旅。”
汪老師畢業作品節選
隨著畢業進入職場,汪老師也接觸到了更多的拍攝工作和團隊,她還曾與姜文導演合作拍攝電影《一步之遙》,這也為她留下深刻印象︰“這次經歷可以說是接觸到行業內最前沿的國內團隊,也讓當時的我對國內拍攝的流程和團隊寫作模式有了更直觀的體驗,對行業也有了進一步的認識和”
最終來到SFK成為指導一批又一批學生進入電影名校的導師,汪老師的初衷也很簡單︰“在教學的過程中,我可以一邊指導學生,一邊繼續進行影視創作,這也是在不斷提高學術力。”
03 電影專業出路越來越寬
明確目標最為重要
在汪老師看來,電影其實就是在講故事,通過電影能夠構造一個故事時空、一個幻覺時空,它具有多元的表達方式︰視、听、時間、空間。
而這些分支其實和純藝、空間、音樂、攝影、戲美、等專業都相互關聯。因此,學電影的出路也是很寬泛的。
“拿就業來說的話,學電影畢業後就業面越來越寬,除了傳統認知的導演、影視劇組、電視台編導外,現在自媒體行業發展的很迅速,大量的編導、執行、策劃等人才需求都很大,並且國內電影教育也在進步,也需要專業人才的支援,所以高校電影老師也是一條很好的出路。”
而在選校時,很多同學也都比較迷茫,電影專業是不是選擇專業排名更好的藝術類大學更好呢?
其實不同院校都能帶給你不同側重點的電影專業教學,可以先明確自己想要深入學習的方向,再去匹配最適合自己的學校。因為在申請時,綜合大學和藝術類院校的要求都會不同。
“去綜合類大學的話,學校更注重學術背景,包括本科院校排名,GPA,托福或雅思成績,學習工作履歷等;但藝術類大學相對更關注學生的專業度,也就是作品集。可以集中力量在作品上多下功夫,更有可能以作品質量取勝!”
汪老師和學生們
總結自己多年的教學經驗來看,汪老師為想要學習電影的同學們提出了3點建議︰
1.GPA標化成績一定要引起重視。太多專業優異的同學因為標化成績不達標連受理作品集的機會都沒有,非常惋惜,從現在開始好好學習。
2.熱衷藝術表達、先鋒實驗的精神固然可貴,但永遠不要忽略你的作品要與觀眾鏈接在一起。如果你的電影首先不能讓觀眾享受,更多的東西就無從談起。這也是usc這類培養類型片導演的院校考量的重要維度之一。
3.學習和創作電影一定要留心和體悟生活,觀察和搜刮一切可深耕的素材和故事。搜刮是實現利益最大化,摘取最精華,最豐富的資源,以實現最高心聲的表達。如果你認為這是低級的做法,當影視創作者就是選錯了行業。